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Georg Kargl Fine Arts: FINE LINE - 17 Mar 2010 to 24 Apr 2010 Current Exhibition |
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Raymond PETTIBON, Untitled (Who is hypnotizing who?), 1985
black ink on paper, 30,4 x 25,6 cm Courtesy Georg Kargl Fine Arts, Vienna |
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FINE LINE Georg Kargl Fine Arts & BOX Ausstellungsdauer: 17. M�rz 2010 - 24. April 2010 Georg Kargl Fine Arts widmet sich unter dem Titel Fine Line der zeitgen�ssischen Zeichnung. Was kann Zeichnung alles sein und was leistet sie? Im Sinne der gegenw�rtigen Gattungsund Medienentgrenzung pr�sentiert die Ausstellung auch Installationen, Skulpturen oder Film � hinterfragt somit das Medium selbst und veranschaulicht, dass dieses nicht zwingend mit dem Gebrauch des Stiftes in Verbindung stehen muss. Kaum eine andere Gattung im Bereich der zeitgen�ssischen Kunst hat in den letzten Jahrzehnten einen vergleichbaren gesellschaftlichen wie technologischen Wandel durchlaufen und infolgedessen auch einen v�llig neuen Stellenwert gewonnen. Die Zeichnung verselbst�ndigte sich zusehends; gattungsbezogene, materielle und konzeptionelle Grenzen l�sten sich auf. Die Linie emanzipierte sich sp�rbar, wurde autonom und bewegte sich aus ihrem engen, r�umlich begrenzten Format heraus. Sie erlangte ihre modulare Einheit, wodurch die M�glichkeit v�llig neuer Verkn�pfungen entstand und die Entwicklung neuer Bildvorstellungen vorangetrieben wurde. Die Ausstellung Fine Line soll nicht nur eine Momentaufnahme der vielf�ltigen intermedialen Entwicklungen der Zeichnung vorf�hren, sondern dar�ber hinaus einen kontextuellen Einblick in die verschiedenen Geltungsbereiche der Zeichnung bieten. Die Bandbreite der Arbeiten umfasst Werke aus den 1960er Jahren bis hin zu gegenw�rtigen Positionen. J�ngere aufstrebende K�nstler, wie Wolfgang Pl�ger, Nadim Vardag, Andreas Fogarasi oder Marcel van Eeden werden internationalen K�nstlergr��en wie Fred Sandback, Bruce Nauman, Raymond Pettibon, Ketty La Rocca oder Matt Mullican gegen�bergestellt. Studien und Modelle verdeutlichen den Entwicklungsprozess k�nstlerischer Ausdrucksformen und Kontexte. Neben politischen und gesellschaftlichen Fragestellungen befassen sich die Arbeiten auch mit Einfl�ssen der Pop-Kultur und des Comics. Ausgew�hlte Beispiele zeigen unter anderem den Umgang mit Raum, der mitunter sehr weit gehen kann - die Nutzung des Potentials einer entk�rperlichten Skulptur, raumgreifende Gebilde und transparente Projektionen schaffen R�ume und Objekte an der Grenze der Sichtbarkeit. Die kritische Hinterfragung der Beziehung des medialen Bildes zum physischen Raum, sowie der Offenlegung instabiler r�umlicher wie zeitlicher Parameter, erweitern diesen wie auch dessen Wahrnehmung, ohne ihn jedoch zu verdecken oder einzunehmen. Die Gruppenausstellung Fine Line setzt auf den Dialog von individuellen �zeichnerischen� Gesten und vermag in einem bewusst weitergedachten Pluralit�tsbegriff und einer subjective Szenografie Impulse f�r neue Verkn�pfungen und Assoziationen zu setzen, um ein Gesp�r f�r die Ver�nderung des Zeichenbegriffs zu entwickeln. K�nstlerInnen: Richard Artschwager, Dan Asher, Stanley Brouwn, G�nter Brus, Attila Cs�rg�, Martin Dammann, Paul de Reus, Mark Dion, Berta Fischer, Andreas Fogarasi, Herbert Hinteregger, Herwig Kempinger, Karen Kilimnik, Moussa Kone, Ketty La Rocca, Maria Lassnig, David Maljkovic, Rune Mields, Matt Mullican, Muntean/Rosenblum, Bruce Nauman, Oswald Oberhuber, Philip Patkowitsch, Max Peintner, Raymond Pettibon, Elizabeth Peyton, Wolfgang Pl�ger, Mathias P�schl, Arnulf Rainer, Werner Reiterer, Gerwald Rockenschaub, Fred Sandback, Liddy Scheffknecht, Robert Smithson, Nedko Solakov, Jessica Stockholder, Erwin Thorn, Rosemarie Trockel, Marcel van Eeden, Nadim Vardag, Christoph Weber Fine Line 17/03/2010 - 24/04/2010 In this exhibition, Georg Kargl Fine Arts explores the state of contemporary drawing. What can drawing be and what does it achieve? Keeping in the spirit of the disappearance of borders between genres and media, this exhibition also presents installations, sculpture, and film, questioning the medium itself and showing that it does not necessarily require the use of a pen or pencil. Hardly any other genre in the realm of contemporary art has in recent years undergone a comparable social or technological transformation, as a result taking on a completely new importance. The drawing has increasingly become autonomous: limits in terms of genre, material, or concept increasingly dissipate. The line has noticeably emancipated itself, becoming autonomous and departing from a constricted, spatially limited format. It achieved its modular unity, whereby the possibility of fully new linkages emerged and the development of new conceptions of the image was advanced. The exhibition Fine Line is not only intended to present a snapshot of the various developments of drawing in relation to other media, but also is to offer a contextual insight into the various realms of drawing�s application. The spectrum of works included here stretches from works from the 1960s to current positions: younger, upcoming artists like Wolfgang Pl�ger, Nadim Vardag, Andreas Fogarasi, and Marcel van Eeden are set alongside international art figures such as Fred Sandback, Bruce Nauman, Raymond Pettibon, Ketty La Rocca, and Matt Mullican. In addition, studies and models clarify the development process behind modes of artistic expression and their contexts. Beside political and social questions, the works here also engage with influences from popular culture and the comics. Select examples engage with the space, sometimes in quite far-reaching ways: the use of the potential of disembodied sculpture, spatially expansive formations, and transparent projections create spaces and objects on the limit of visibility. The critical interrogation of the link between the media image and physical space expand it as well as its perception without concealing or capturing it. The group show Fine Line relies on the dialog of individual gestures in drawing, and, in a heightened concept of plurality along with a subjective mise-en-scene is able to set new accents for new linkages and associations in order to develop a feeling for changes in the current conception of drawing. Artists: Richard Artschwager, Dan Asher, Stanley Brouwn, G�nter Brus, Attila Cs�rg�, Martin Dammann, Paul de Reus, Mark Dion, Berta Fischer, Andreas Fogarasi, Herbert Hinteregger, Herwig Kempinger, Karen Kilimnik, Moussa Kone, Ketty La Rocca, Maria Lassnig, David Maljkovic, Rune Mields, Matt Mullican, Muntean/Rosenblum, Bruce Nauman, Oswald Oberhuber, Philip Patkowitsch, Max Peintner, Raymond Pettibon, Elizabeth Peyton, Wolfgang Pl�ger, Mathias P�schl, Arnulf Rainer, Werner Reiterer, Gerwald Rockenschaub, Fred Sandback, Liddy Scheffknecht, Robert Smithson, Nedko Solakov, Jessica Stockholder, Erwin Thorn, Rosemarie Trockel, Marcel van Eeden, Nadim Vardag, Christoph Weber |
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