|
Barbara Weiss: Ayse Erkmen - Doppelhaush�lfte - 4 Sept 2010 to 23 Oct 2010 Current Exhibition |
||||
|
Installation view, Doppelhaush�lfte, Galerie Barbara Weiss, Berlin, 2010
|
|||
|
||||
|
||||
|
(please scroll down for the English version) Ayse Erkmen Doppelhaush�lfte 4. September � 23. Oktober 2010 Er�ffnung Freitag, 3. September, 19 � 21 Uhr �ffnungszeiten Di � Sa, 11 � 18 Uhr Ayse Erkmen setzt sich in ihrer Ausstellung Doppelhaush�lfte, wie in vielen vorhergegangenen Projekten, mit der r�umlichen Situation und der architektonischen Begebenheit des Ausstellungsortes auseinander. Ihre Herangehensweise beschreibt die K�nstlerin wie folgt: �Indem ich den Ort sehe, indem ich im Raum bin. Durch Erforschung und den Versuch, einen Raum zu verstehen. Indem ich aus dem Raum, auf und unter den Raum sehe, seine Temperatur sp�re.� Der Titel Doppelhaush�lfte suggeriert einerseits, dass es zwei identische Teile gibt, die zusammengesetzt ein Ganzes bilden und weist andererseits auf eine Teilung dieser beiden H�lften hin, die oft nicht nur r�umliche Dimensionen besitzt. Im Empfangsbereich der Galerie zeigt die K�nstlerin neun Emaille-Skulpturen in leuchtenden Farben, die nebeneinander, zum Teil sehr dicht, an der Wand montiert sind. Die abstrakt geformten Objekte erinnern an fr�here Werke der K�nstlerin, wie die aus Aluminiumverbund ausgeschnittenen farbigen flachen Skulpturen Gem�tliche Ecken, die Ayse Erkmen 2009 anl�sslich des Steirischen Herbst in Graz im �ffentlichen Raum gegen Laternen, Stra�enschilder und B�ume lehnte. Diese Objekte verleiten den Betrachter dazu, in ihnen Konturen bestimmter Gegenst�nde oder bewusst gew�hlte Ausschnitte oder Negativformen zu sehen. W�rde man probieren, die Skulpturen wie Puzzleteile zusammenzuf�gen, w�rden sie jedoch nicht ineinander passen. Im Hauptraum der Galerie wird es stiller. Ein wei�er Tanzboden mit ausgeschnittenen Fl�chen liegt aufgerollt diagonal im Raum. Diese Skulptur mit dem Titel sixtyfive percent, 2010, scheint von ihrer L�nge her gerade noch in den Ausstellungsraum hineinzupassen. Das in das Tanzbodenmaterial geschnittene Geflecht geometrischer Formen gibt den Grundriss der Galerier�ume in der ersten Etage wieder. Ayse Erkmen f�gt die r�umliche Struktur der oberen H�lfte der Galerie in die untere hinein; f�llt eine Haush�lfte mit einer anderen aus. Dabei f�hrt die K�nstlerin das Aufgreifen von Raumpl�nen und -ma�en von Ausstellungsfl�chen weiter, wie sie es beispielsweise in ihren Rauminstallationen Half of, 1999 (Galerie Deux, Tokyo) oder Half of Each, 2005 (Akademie der K�nste, Berlin) getan hat. Die Ausstellung schlie�t im Seitenraum mit dem Film heart and c�rcles, den Ayse Erkmen 2009 f�r Ihre Ausstellung am Centre d�art contemporain d�Ivry � le Cr�dac entwickelte. Nach den ruhigen, unbeweglichen, geometrischen Formen der vorherigen R�ume projiziert die K�nstlerin hier animierte abstrakte farbige Kreise und Herzen, die sich immer wieder �berlappen. Diese Symbole imitieren die verschiedenen Elemente des Logos des Centre d�art contemporain d�Ivry � le Cr�dac, die die K�nstlerin bei ihrer Erkundung �ber die Institution auf deren Website vorgefunden hat. Die international renommierte K�nstlerin Ayse Erkmen �berzeugt seit drei Jahrzehnten mit einem klaren, unaufdringlichen Werk, das den Beobachter anregt, Objekte, R�ume, Umgebungen, aber auch soziale Strukturen aus einer anderen Perspektive zu sehen. Seit 2008 waren Ausstellungen der K�nstlerin unter anderem im Hamburger Bahnhof, Berlin, im K21, D�sseldorf, und in der Yapi Kredi Art Gallery, Istanbul, zu sehen. Im September 2010 wird ein neues Projekt von ihr am Witte de With, Rotterdam, er�ffnet. Charlotte von Carmer Ayse Erkmen Doppelhaush�lfte September 4th � October 23rd, 2010 Opening Friday, September 3rd, 7 � 9 pm Gallery hours Tue � Saturday, 11 am � 6 pm As in many of her preceding projects, Ayse Erkmen�s show Doppelhaush�lfte [Duplex House] deals with the spatial situation and the existing architecture of the exhibition venue. The artist describes her approach as follows: �By looking at the site, by being in the space. Through exploration and the attempt to comprehend a space. By looking outside the space, onto and under the space, by feeling its temperature.� On the one hand the title, Doppelhaush�lfte, suggests that two identical parts exist that combined form a whole, while on the other referring to a division of these two halves, which often possesses not only a spatial dimension. In the entrance area of the gallery, the artist displays nine enamel sculptures in bright colors mounted next to each other on the wall, some quite closely. The abstractly shaped objects are reminiscent of earlier works by the artist, for example, the plane, colored sculptures cut out of compound aluminum, Gem�tliche Ecken, that Ayse Erkmen leaned against street lights, street signs, and trees in public space on the occasion of the Steirische Herbst in Graz, Austria in 2009. These objects lead the viewer to discern in them the contours of certain things or consciously chosen details or negative forms. Yet if one tried to put the sculptures together like the pieces of a puzzle, they wouldn�t fit. In the main room of the gallery, things get more quite. A white dance floor with cut-out areas lies rolled-up diagonally in the space. This sculpture titled sixtyfive percent, 2010, seems to just fit into the exhibition space in regard to its length. The network of geometrical shapes cut into the dance floor material reproduces the ground plan of the gallery spaces on the first floor. Ayse Erkmen inserts the spatial structure of the upper half of the gallery into the lower one, filling one half of the venue with the other. In doing so, the artist further pursues the examination of floor plans and spatial dimensions of exhibition areas, as she has done in her spatial installations Half of, 1999 (Galerie Deux, Tokyo) or Half of Each, 2005 (Akademie der K�nste Berlin). The exhibition ends in the side room with the film heart and c�rcles, which Ayse Erkmen produced in 2009 for her show at the Centre d�art contemporain d�Ivry � le Cr�dac. After the quiet, motionless, geometrical shapes in the preceding rooms, the artist now projects animated, abstract, colored circles and hearts that repeatedly overlap. These symbols imitate the different elements of the logo of the Centre d�art contemporain d�Ivry � le Cr�dac, which the artist found when gathering information about the institution on its Web site. For more than three decades, the internationally renowned artist Ayse Erkmen has been convincing audiences with her clear, unobtrusive oeuvre, prompting the viewer to look at objects, spaces, environments, and also social structures from a different perspective. Since 2008 the artist has exhibited at, among others, Hamburger Bahnhof, Berlin, K21, D�sseldorf, and Yapi Kredi Art Gallery, Istanbul. A new project by her will be open at Witte de With, Rotterdam, through September 2010. Charlotte von Carmer |
||||
