GARRY WINOGRAND PUBLIC RELATIONS
Vom 29. May bis 27. August 2010
Eröffnung: Samstag, 29. Mai 2010, 16 Uhr
Die Galerie Thomas Zander präsentiert in ihrer aktuellen Ausstellung „Public Relations“ Werke aus der gleichnamigen Serie des amerikanischen Fotografen Garry Winogrand (1928-1984). Es handelt sich um eine Auswahl an bekannten Aufnahmen von Wahlkampagnen, Pressekonferenzen, von Menschenaufläufen während Demonstrationen und Streiks in New York City, von Vernissagen, Empfängen und anderen öffentlichen wie privaten Veranstaltungen der Gesellschaft im Amerika der 1970er Jahre. „Public Relations“ ist Teil eines Projektes, das Winogrand mit Hilfe eines Guggenheim Stipendiums ab 1969 realisierte. Der Fotograf beschäftigte sich darin mit „der Wirkung der Medien auf Ereignisse“, wie Winogrand es nannte. Die Rituale der nach Publicity heischenden Gesellschaft, die der Historiker Daniel Boorstin auch als „Pseudo-Events“ umschreibt, faszinierten Garry Winogrand. Was diese Veranstaltungen für ihn gemeinsam hatten, ist die Tatsache, dass es sich hierbei um Auftritte in der Öffentlichkeit handelt, die den Zweck der Medienwirksamkeit und der Selbstdarstellung erfüllen. Die Aufnahmen repräsentieren die zunehmende Hysterie einer Gesellschaft in den 1970er Jahren, die sich gerne selbst feiert und in welcher die Präsenz der Medien immer mehr an Bedeutung für das öffentliche Leben gewinnt. Mit dieser Fotostrecke hat Winogrand nicht nur den Zeitgeist prägnant festhalten können, sondern auch vorausschauend eine Entwicklung erkannt, die heute aktueller ist denn je.
Wie Diane Arbus oder Lee Friedlander entdeckte Winogrand in den 1960er Jahren die Straße als aufregendes und kreatives Arbeitsfeld — beeindruckt von dem Oeuvre Walker Evans’, der bereits in den 30er Jahren begonnen hatte, Menschen auf der Straße zu fotografieren. In Workshops des legendären Art Directors von Harper’s Bazaar, Alexey Brodovitch, erlernte Winogrand die wichtigsten Grundsätze des modernen Straßenfotografen: der eigenen Wahrnehmung zu vertrauen anstatt einer standardisierten Bildkonfektion hinterher zu jagen, mit Gefühl statt mit Wissen an die Dinge heranzugehen, mit natürlichem Licht zu arbeiten und Unschärfen im Bild durchaus zu akzeptieren – Regeln, die seinem persönlichen Arbeitsstil perfekt entgegenkamen. So war der sehhungrige, geradezu manisch fotografierende Garry Winogrand ständig unterwegs auf den quirligen Straßen von New York, auf den Highways der USA oder auf den Parties der gehobenen Gesellschaft. Immer auf der Suche nach unkonventionellen Porträts von Berühmtheiten der Zeitgeschichte oder nach Bildern von selbstbewussten jungen Frauen in New York und Beverly Hills, die er zum Beispiel in seiner berühmten Serie „Women are Beautiful“ zusammenfasste.
Seine unerschöpfliche Energie, seine rasende und rastlose Fotografiersucht, die ihn durch die Straßen New Yorks trieb, verließ ihn auch nicht, wenn er auf Reisen war. Allerdings veränderte sich die Perspektive. Winogrand fotografierte nicht mehr als Fußgänger, sondern als Autofahrer und Reisender (viele Aufnahmen entstanden direkt aus den schmalen Fenstern des Wagens heraus). Er fotografierte nicht mehr in den dicht bevölkerten Straßenschluchten Manhattans, sondern in der Weitläufigkeit amerikanischer Landschaften. Dabei entstanden jedoch nicht grundsätzlich andere Bilder: Mit erstaunlicher Behändigkeit erfasste Winogrands geübter fotografischer Blick auch hier unzählige Bildmomente. Es entstanden jene für ihn typischen Bilder von Menschen in öffentlichen Räumen, Bilder, auf denen die Grenzen zwischen Witz und Trostlosigkeit, Einsamkeit und Geselligkeit, Schönheit und Hässlichkeit sich auf atemberaubende Weise aufzulösen scheinen. 30 bis 40 Jahre nach ihrem Erscheinen haben die Aufnahmen nichts von ihrer Spannung, ihrem enormen ästhetischen und erzählerischen Potenzial, ihrer Frische verloren. Zahlreiche dieser Aufnahmen gehören inzwischen zu den Klassikern der Fotografie und sind zu Dokumenten der Zeitgeschichte geworden.
Weitere Informationen und Bildmaterial senden wir Ihnen auf Anfrage gerne zu!
GARRY WINOGRAND PUBLIC RELATIONS
From 29 May - 27 August 2010
Opening: Saturday, 29 May 2010, 4 p.m.
Galerie Thomas Zander is pleased to present “Public Relations“, an exhibition featuring works from the influential series by American photographer Garry Winogrand (1928-1984). On view are his photographs of election campaigns, press conferences, of rallies and strikes in New York City, museum openings, receptions and other public and private events of the American society in the 1970s. “Public Relations“ is the outcome of a photographic project begun by Winogrand in 1969 when he was awarded a Guggenheim Fellowship to photograph what he called “the effect of media on events.“ The rituals of a society eager for publicity, which historian Daniel Boorstin describes as “pseudo-events,“ fascinated Garry Winogrand. What these events had in common for him is that they are created as much for the sake of the media as for self-promotion. The photographs depict the emerging hype of a society in the 1970s that indulges in celebrating itself and in which the presence of the media becomes more and more important in public life. With this series, Winogrand was not only able to capture the spirit of that particular time, he also pinpointed a development that today is more relevant than ever.
Like Diane Arbus and Lee Friedlander, Winogrand discovered the street as an exciting and creative territory for photography in the 1960s – inspired by the work of Walker Evans, who had already begun to photograph people in the streets in the thirties. In the workshops of the acclaimed art director of Harper’s Bazaar, Alexey Brodovitch, Winogrand was taught the principal rules of the modern street photographer: to trust your own perception rather than emulate a standardised style of composition, to approach a situation with your instinct rather than your knowledge, to work with natural light and to accept pictures that were slightly out of focus – rules that perfectly suited his own way of working. With an insatiable appetite for images, Winogrand spent his days in the bustling streets of New York, on the highways of the United States or at the parties of the upper crust. Always looking for unconventional portraits of personalities of the time or for pictures of confident young women in New York and Beverly Hills, which he put together in his celebrated series “Women Are Beautiful.”
His tireless energy, his nervous and restless obsession for photography, which drove him through the streets of New York, did not desert him when he was travelling. What did change, however, was his perspective. Winogrand no longer photographed as a pedestrian, but as a driver, a traveller (many shots were taken from his car window). He no longer worked in the crowded streets of Manhattan, but in the wide American landscape. Yet the resulting photographs were not fundamentally different: With remarkable dexterity, Winogrand’s skilled photographic eye caught countless moments in images. He created those characteristic photographs of people in public spaces, photographs, in which the boundaries between humour and melancholy, loneliness and sociability, beauty and ugliness seem to dissolve in an astounding way. Even thirty to forty years after they were first published, these images have lost nothing of their initial excitement, their enormous aesthetic and narrative potential and their freshness. Many of these images have now become classics of photography and documents of our recent history.
Please contact the gallery for further information and images.
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