Marzia Migliora's raumgreifende Installation "My no man's land" nimmt die Problematik der "Boatpeople" zum Ausgangspunkt, mit der sich die italienische Öffentlichkeit immer wieder konfrontiert sieht. Auslöser war ein Flüchtlingsdrama im Frühjahr 2007. Ein überfülltes Flüchtlingsboot wurde in den neutralen Gewässern vor der maltesischen Küste gesichtet und bei schlechten Wetterbedingungen sich selbst überlassen. Mit dem Befehl der maltesischen Regierung "überwachen und Abstand halten", ignorierten die AFM-Patrouilleboote (Armed Forces of Malta) Hilferufe und eine mit einem roten Kleidungsteil bestückte Behelfsfahne. Sie ließen das Boot in italienische Hoheitsgewässer treiben und übertrugen die Verantwortung und die Aufnahme der Flüchtlinge auf die italienische Regierung. Eine Rettung kam dann allerdings zu spät. Das Schiff - sarkastisch als "Geisterschiff" bezeichnet - sank.
"Wie kann man zu dem reisen, wovon man sich nie entfernen kann?", fragte sich Beckett in einem seiner Tagebücher. Beckett beschreibt sein Werk als My no-man's-land. Marzia Migliora entleiht diese Definition und stellt eine Parallele zur offenen See her, dem Teil neutralen Meeresgebietes, in dem alle Staaten Rechte haben, sich aber oftmals ihren zivilrechtlichen und moralischen Pflichten entziehen. Als rote Neonschrift "Monitor and Keep at a Distance" nimmt Marzia Migliora die Anweisung an die Patrouilleboote auf. Sie stellt die Regularien einer, von ökonomischen Interessen gesteuerten Gesellschaft, der Unfassbarkeit der auf der rein menschlichen Ebene unterlassenen Hilfeleistung gegenüber.
Drei Rettungsringe aus weißer Seife, eine Serie von surreal anmutenden schwarz- weiß Zeichnungen, inszenierte Fotografien und das Video "I saw my fortune in the open sea" vervollständigen die Ausstellung. "My no man's land" fokussiert die wichtigsten Themen, mit denen sich die Künstlerin in ihrer Arbeit beschäftigt: Sehnsucht, Erinnerung, Verlust und die Frage nach der eigenen Identität werden in einen gesellschafts-politischen Zusammenhang übertragen und mit Verweisen aus Literatur und Theater ergänzt.
Marzia Migliora's exhibition "My no man's land" addresses the issue of boat people, a problem the Italian public sees itself increasingly confronted with. Marzia Migliora's project arose in wake of an incident that happened last spring and made its way to the Italian newspaper columns.
A boat packed with immigrants was spotted at sea in non-territorial waters - off the Maltese coast - and was left at the mercy of bad weather conditions, despite having been reported by the AFM (Armed Forces of Malta) patrolling the territorial water borders at the time. "Monitor and keep at a distance" was the command given by the Maltese government to the patrol, ignoring all cries for help as well as a remedy red flag waving in the wind. The Maltese government let the boat reach Italian territory by itself, placing the responsibility of the refugee rescue and shelter on another government. But it was already too late for rescue, the vessel - sarcastically described as "a ghost vessel" once engulfed by the waves - had already sunk.
"How can one travel to that from which one cannot move away?" Samuel Beckett asked himself in one of his diaries. Beckett described his work as my no-man's-land. Marzia Migliora borrows this definition and interweaves a parallel with high sea; that part of non-territorial waters where, in theory, all states have rights but where often civil and moral duties are not accomplished. Marzia Migliora picks up the command "monitor and keep at a distance" as a red neon writing, translating it into a warning sign. In doing so she opposes the rules of a society that is governed solely by economic interests to the incomprehensible failure to render help.
Three life belts made of white soap, a series of black and white, surreal drawings, staged photography along with the video film "I saw my fortune in the open sea" complete her exhibition. "My no man's land" summarizes the main themes that characterize the artist's work: Desire, memory and loss - focal points to reflect identity - are set into relation to social and political reality. (excerpt of text by Eva Brioschi, art critic)
